HUECO ARQUITECTURA

45 Suscríbase aquí antigua, las “Casas Cuevas de Granada” o “i Sassi di Matera”), donde resuena otra vez una conexión lejana con Oteiza, porque este tipo ancestral de arquitectura, que muchas ve- ces comparece en los proyectos de Pinós, no deja de ser creación de vacíos y de ambientes para el hombre, mediante la desocupación de volúmenes y el uso de la “geometría fluida” como redefinición de los espacios, así como en la Estación de la Linia 9 del Metro de Bar- celona “Zona Universitaria” (2010-2016). Otra vez, el nexo está en la idea de transformación: transformación de espacio por Oteiza, a escala de escultura, transformación del espacial-te- rritorial por Pinós, a escala arquitectónica. En el Hotel Son Brull, Pinós habla de “recortar espacios, crear visiones, ver campos, no arqui- tectura”; arquitectura que, no obstante, está allí, mediante la transformación del territorio. Sin contexto no se puede entender ninguna de sus arquitecturas, desde los inicios de su actividad. sencillez La arquitectura de Carme Pinós es sin flo- rituras innecesarias, directa, inquieta, fuerte, resiliente, apasionada, esencial, sintética y conceptual: esencial porqué la arquitectu- ra es estructura, sintética porque siempre busca la expresión más pura de la intuición que está en la base del proceso creativo de un proyecto y conceptual porque es cohe- rentemente enraizada a la visión, a la misión y a los valores que tiene para ella la práctica profesional. Al mismo tiempo, es una arqui- tectura pensada y hecha para las personas, con la búsqueda continua de la interacción visual y perceptiva, porque estos son sus medios de comunicación más poderosos. Pasearse per la web www.cpinos.com es sin duda una experiencia muy recomen- (1) Luis Fernández-Galiano, “La sensibilidad de la inteligencia”, catálogo de la exposición “Carme Pinós. Escenarios para la vida” en el Museo ICO de Madrid. (2) Mi estimada amiga Carmen Rodríguez Pedret aún lo recuerda (Dep. Composición ETSAB). (3) Gregorio Díaz Ereño, “El viaje es una estatua”, catálogo de la exposición “Oteiza. La desocupación del espacio”, Fundación Catalunya-La Pedrera 2016, p.15. (4) Jon Echevarría Plazaola, Esculturas de vacío”, catálogo de la exposición “Oteiza. La desocupación del espacio”, Fundación Catalunya-La Pedrera 2016, p.71. (5) Margit Rowell, “Sentido del sitio/sentido del espacio: la escultura de Jorge Oteiza”, catálogo de la Exposición “Oteiza, mito y modernidad”, FMGB Guggenheim Bolbao Museoa, 2004, p.25. (6) Conferencia “Carme Pinós: el procés creatiu”, Auditori del Disseny Hub Barcelona. ARQUIN-FAD, 13.06.22. En este sentido recordamos las palabras de Oteiza acerca la “Caja vacía” denominada inicialmente “Mueble metafísico” como estructura incompleta: “le falta el hombre que es la respuesta y la justificación funcional de su existencia” (Elena Martín Martín, “Debilitamiento de la expresión. De Arantzazu al espacio receptivo”, catálogo de la exposición “Oteiza. La desocupación del espacio”, Fundación Catalunya-La Pedrera 2016, p.63). (7) Conferencia “Carme Pinós: el procés creatiu”, Auditori del Disseny Hub Barcelona. ARQUIN-FAD, 13.06.22. El mismo concepto está expuesto en el artículo Carme Pinós, Robert Brufau, “Tecnologías, technologies: Caixaforum Zaragoza”, Fundación DIALNET, Universidad de La Rioja, 201 (8) Acerca de la relación Pared-Luz que origina los dos elementos estructurales de la obra de Oteiza, la Unidad Malevich y el Cuboide Malevich, se recomienda la lectura del ensayo de Elena Martín Martín, “Debilitamiento de la expresión. De Arantzazu al espacio receptivo”, catálogo de la exposición “Oteiza. La desocupación del espacio”, Fundación Catalunya-La Pedrera 2016, p.62-63. Las imágenes relacionadas con Oteiza se han obtenido del catálogo de la exposición “Oteiza. Ladesocupación del espacio”, Fundación Catalunya-La Pedrera 2016, © Pilar Oteiza dable, un poético y relajante paseo entre arquitectura, escultura, diseño y naturaleza, no solo por las obras realizadas sino tam- bién entre tantos proyectos estimulantes e inspiradores. Vale la pena acodarnos de la importancia del equipo de proyectistas que entienden, comparten y saben desarrollar su trabajo de modo coherente, con la misma pasión y sensibilidad. Debido a las características del proceso creativo de Carme Pinós, nunca sabremos como será el próximo proyecto y que lenguaje hablará, pero sabremos como lo logrará. n Estación de la Linia 9 del Metro de Barcelona (España) 2010 - 2016. FOTO: © MARTÍ LLORENS LUCA MONTEMAGGI